Los tatuajes han evolucionado y han saltado de los estudios a los museos en la ciudad mexicana de Guadalajara. Aquí, los tatuadores exhiben sus diseños, técnicas y elementos con la intención de que sus creaciones sean reconocidas como una forma de arte.

"El tatuaje se está perfilando como un referente artístico similar a las artes antiguas. Es una forma de lenguaje social, reflejo de lo que está ocurriendo en la sociedad", explicó la tatuadora María Laura Leal, conocida como Malala Leal.

Malala Leal es una de las tatuadoras que participa en la residencia artística "Cartografiar la piel. Historia, prácticas y simbolismos del tatuaje", organizada por el Museo de las Artes en Guadalajara. Por primera vez, este espacio, dedicado al arte contemporáneo, reserva una sección para explorar el tatuaje profesional como una expresión artística.

El tatuaje es considerado por muchos como un arte, ya que requiere un conocimiento detallado de formas, texturas, contrastes y líneas para crear una obra digna de admiración, dijo Jorge Morquecho, tatuador profesional.

"La definición de qué es arte es muy subjetiva. Pero yo diría que el tatuaje es, para mí, una forma de arte. Depende del tatuador, algunos profundizan en los sentimientos, el diseño, lo que quieren plasmar, o simplemente disfrutan del proceso", sostuvo.

La técnica es tan importante como la historia detrás de cada imagen, que puede representar un evento en la vida del portador, un adorno que refleja su personalidad, o un símbolo que representa algo que le gusta en la vida cotidiana.

Como parte de la residencia artística, los tatuadores montarán una exposición en agosto próximo con algunos de sus diseños en papel, contrastados con imágenes de cómo quedaron plasmados en la piel. Además, los tres estudios participantes abrirán sus puertas para que el público conozca el proceso de creación, técnicas y estilo.