La trayectoria de muchos músicos sigue un camino predecible: un primer disco que define su destino, un segundo que prueba su permanencia y un tercero creado bajo presión. Después de eso, la mayoría cae en un limbo creativo. Sin embargo, Natalia Lafourcade ha desafiado esta narrativa desde sus inicios, y hoy, casi 25 años después de su debut, se reafirma como una de las artistas más libres e innovadoras de la música en español.

Lejos quedó la imagen de la joven Natalia con letras juguetonas y peinados desenfadados. Con el tiempo, su arte evolucionó con valentía y sensibilidad: se atrevió a rescatar la obra de Agustín Lara, a rendir tributo a la música tradicional latinoamericana y a mezclar folclor con sonidos contemporáneos. Su discografía es un recorrido por el alma de un país y de una artista que nunca ha temido moverse en direcciones inesperadas.

Ahora, Lafourcade presenta “Cancionera”, un álbum que no necesita promoción tradicional para resonar. Más que un simple lanzamiento, esta obra es una declaración de independencia creativa. Aunque el análisis de sus temas podría llenar párrafos, el mejor consejo para el oyente es acudir directamente a la fuente: dejar que las canciones hablen por sí solas.

“Cancionera” no es solo un disco más en su carrera; es un testimonio de que el arte auténtico aún existe en la industria musical. Si alguien busca música con alma, ya va tarde: Natalia Lafourcade volvió a hablar a través de su obra, y lo hizo como solo ella sabe, sin pedir permiso y sin seguir más camino que el suyo.